Productfotografie van een Combined Hybrid Drive CHD400e

Productfoto van een Diesel-electro motor. Gemaakt in een mobiele studio.
Deze productfoto van een diesel-electro motor maakte ik in een mobiele studio die ik op locatie bij de klant opbouwde.

Sommige producten zijn te groot en te zwaar om naar mijn studio te komen voor productfotografie. Dan kom ik met alle plezier naar u toe. Ik bouw dan een ‘studio op locatie’ op, inclusief achtergrond, lampen en computer. Onlangs had ik zo’n interessante productfotografie opdracht. Ik moest de productfotografie een dieselelectro motor verzorgen. Zo’n motor zit normaal in een kraan of een grondboor. Maar voordat hij wordt ingebouwd zetten de experts van SDK Engineering hem zelf in elkaar — met heel veel zorg en aandacht voor detail.

Van alle kanten

Het idee van de shoot was om de motor van alle kante te fotograferen, zodat klanten van de opdrachtgever de motor van alle kanten kunnen bekijken. Op de website van de opdrachtgever zal het object ook daadwerkelijk rond kunnen draaien.

Elementen van een studio op locatie

  • Voor deze shoot nam ik een witte rol achtergrondpapier mee. Er zijn allerlei verschillende kleuren mogelijk, maar als de website van de opdrachtgever zelf wit is, is dit meestal de beste keuze.
  • Ik fotografeer dan vanaf een zwaar statief. De camera blijft in dezelfde positie zodat je geen verschuiving in je beeld krijgt. Om de evenwijdige lijnen in een mooi perspectief te houden sta ik graag op een behoorlijke afstand van het object.
  • Waar mogelijk schiet ik graag in ene naar mijn laptop. Dit heet ‘tethered fotograferen’. Oftewel ‘fotograferen aan de draad’. Zo kun ik de beelden snel en goed zien, en kan de opdrachtgever meekijken. Dat laatste is heel belangrijk! Tijdens de shoot kun je van allerlei dingen aanpassen die daarna niet meer kunnen worden veranderd.
  • Standaard liggen er in mijn auto 7 lampen. Voor deze shoot heb ik er 5 gebruikt, met een totaal vermogen van 2100 Ws. Ik maakte op een gegeven ogenblik de fout om zelf in het licht te kijken terwijl ik de flits liet afgaan. Dan zie je echt even helemaal niks meer!

Vrijstaand

Tijdens de shoot stond de motor op pootjes. Deze heb ik in de nabewerking weggewerkt. Het wegwerken van irrelevante details zodat alleen het object overblijft noemen we ‘vrijstaand maken’. Door een schaduw toe te voegen komt het object los van de achtergrond. Klik maar eens op een foto om deze groter te bekijken.

Behind the scenes

Om u een kleine indruk te geven van hoe zo’n shoot in zijn werk gaat heb ik een kleine behind-the-scenes video gemaakt.

aanbeveling

We hebben met Rogier inmiddels twee afspraken gehad. De eerste afspraak was voor bedrijfsfotografie en de tweede afspraak ging over product foto’s. Met een indrukwekkend portfolio maakt hij eigenlijk al zijn eigen reclame. De foto’s zijn van uitstekende kwaliteit, echt heel goed. Daarnaast biedt Rogier een prettige samenwerking waarin hij goede begeleiding biedt tijden het proces, de tijd neemt, uitleg geeft, zijn visie deelt en kritisch kijkt naar zijn eigen werk. Vooraf is er contact en worden wensen en behoeften besproken, hiervoor wordt de tijd genomen, wat goed helpt. Rogier is een echte professional, die zijn vak verstaat, voorbereid is en mee denkt. Hij staat garant voor kwaliteit. Wij raden Rogier Bos dan ook zeker aan!

Regina Roosendaal, SDK Diesel Support B.V.SDK Engineering B.V.

< Bekijk mijn industriële fotografie

< Bekijk mijn fotografie van fabricage en productie

< Bekijk mijn productfotografie

Over Rogier

Rogier is fulltime professioneel fotograaf sinds 2007 en fotografeert voornamelijk voor bedrijven, met een nadruk op industrie. Hij is Zilver-master fotograaf, en werkt vanuit Rotterdam in binnen- en buitenland. Hij heeft diverse prijzen gewonnen. Opdrachtgevers ervaren hem als een goede fotograaf die goed mee kan denken en hun wensen kan vertalen naar sterke beelden die heel effectief en aantrekkelijk zijn in marketing en PR.

Productfotografie van een Combined Hybrid Drive CHD400e Read More »

Crushing the eight ball: a tale of product photography and competition

Productfoto van keukenmixer op zwarte achtergrond met zwarte biljartballen. Dit beeld heet: 'Crushing the eightball'.

Hey there, photography enthusiasts and art aficionados! If you’re a regular reader of my blog, you know that I often venture into the thrilling world of photography competitions. Last weekend, I had the opportunity to participate in the Master Photographers Network’s (MPN) theme photo contest. This year’s theme? “Ambition.” Let me take you on a journey behind my submission, an image I lovingly named “Crushing the Eight ball.”

Lees hier waarom je voorzichtig moet zijn met fotowedstrijden.

A DUTCH DREAM: HUISJE, BOOMPJE, BEESTJE… OR NOT?

Initially, I had a completely different vision in mind for my submission. I aimed to create a photograph depicting a man alongside a house, a tree, and a dog. You see, in the Netherlands, we have a saying: “huisje, boompje, beestje,” which translates to a small home, a tree, and a dog – the epitome of simple contentment. However, I planned to print this image in a small format and frame it within a grand, classical frame, reminiscent of the 17th century. It was a concept close to my heart, but I knew it might not be a crowd-pleaser. Sometimes, though, you just have to create what you love, not what’s expected.

AN INTERESTING PHONE CALL CHANGES EVERYTHING

Then, serendipity came knocking in the form of a phone call from a delightful woman. She explained that her brother’s birthday was approaching, and he had a very specific image in mind for his wall. Unfortunately, she couldn’t find this image anywhere. She asked if I could bring this vision to life, saying, “Don’t ask me what it means, but he wants a black and white image of a traditional mixer, filled with eight balls, ready to crush them.”

Intrigued, I immediately began researching “eight ball” as we continued our conversation. I discovered that the eightball symbolizes luck and fate. Eureka! I realized the significance and potential of this request. If executed well, this could become my competition photo!

With a rush of inspiration, I made the woman a sweet deal and invited her to my brand-new studio. She brought all the necessary props, and together, we crafted the image in just one hour. For the mixer’s base, we used a sleek black acrylic plate, but the eight balls proved to be a little too adventurous, constantly rolling off. Our solution? Chewing gum! It might not be the most professional tool, but it worked like a charm.

NO PRIZE, BUT PLENTY OF LOVE

I had a hunch from the start that the symbolism of the image might be challenging to grasp. I didn’t expect to win any prizes, and indeed, that prediction held true. However, what pleasantly surprised me was the overwhelming love and appreciation the image received. Many people, even if they didn’t fully understand the meaning, still voted for it. To those wonderful individuals, I extend my heartfelt thanks!

THE AMBITION BEHIND “CRUSHING THE EIGHTBALL”

Let’s wrap this up by exploring how this image perfectly embodies the theme of ambition. I believe that luck and fate should never be the sole determinants of our path, success, or achievements. Instead, we should seize control of our destinies, mix those uncertainties in a blender, and grind them into a pulp! “Crushing the Eightball” is a visual testament to the notion that we can shape our own fates, regardless of what luck has in store.

So, there you have it—a story of ambition, artistic inspiration, and a touch of whimsy. Life hands you eight balls, but you can make them your own and develop them in your favor. After all, that’s the essence of true ambition in photography and beyond!

Wanddecoratie: mooie foto aan de muur van uw woonkamer

Crushing the eight ball: a tale of product photography and competition Read More »

Fotograaf opent nieuwe fotostudio in Rotterdam

Fotograaf opent nieuwe fotostudio in Rotterdam

Ik heb geweldig nieuws te delen! Na maandenlang zoeken en hard werken, heb ik eindelijk mijn nieuwe fotostudio gevonden — op een prachtige locatie in Rotterdam! Na twee jaar zonder studio te hebben gezeten, ben ik ontzettend blij met deze bijzondere ruimte. De afgelopen maanden heb ik hard gewerkt aan het ontwerpen, verven, timmeren en inrichten van de studio, en ik ben trots om te kunnen zeggen dat de eerste fotoshoots al hebben plaatsgevonden en dat u van harte welkom bent om langs te komen!

WAAROM WEER EEN FOTOSTUDIO?

Waarom heb ik voor een fotostudio gekozen? Simpelweg omdat ik de studiofotografie ontzettend miste! Het is al meer dan twee jaar geleden sinds ik mijn studio op de Coolsingel moest verlaten en sindsdien heb ik al mijn opdrachten op locatie uitgevoerd. Dat ging prima, maar met een studio heb ik meer ruimte voor creativiteit en kan ik bijzondere dingen doen.

WAT VOOR FOTOGRAFIE GA IK DOEN IN DE NIEUWE STUDIO?

In mijn nieuwe studio zal ik me richten op verschillende projecten, waaronder familieportretten voor groepen tot 35 personen, productfotografie, portretfotografie voor zowel zakelijke als particuliere klanten, zwangerschapsfotografie, boudoirfotografie en creatieve projecten.

Dit is de zesde studio die ik betrek, maar de eerste keer dat ik het geen antikraak studio is. Dat betekent dat ik hem inricht voor de lange duur, en met de kennis die ik tot nu toe heb opgedaan. Hij is groter, mooier, professioneler en functioneler dan alle eerdere studio’s. Ik ben er super trots op!

EEN BIJZONDERE FOTOSTUDIO!

Mijn nieuwe studio is heel bijzonder om verschillende redenen. Het is een ruime en aantrekkelijke studio die ik huur (in tegenstelling tot mijn eerdere antikraakstudio’s), waardoor ik de tijd heb genomen om het interieur leuk en aantrekkelijk in te richten. Bovendien is het een van de grootste fotostudio’s in Rotterdam. Het heeft ook de grootste donkere achterwand in Rotterdam en omstreken, ideaal voor mooie en karakteristieke groepsportretten. De studio bevindt zich op een opkomende locatie genaamd M4H, pal naast de Rotterdamse haven. Dit gebied wordt momenteel sterk ontwikkeld door de gemeente en er zijn veel creatieve bedrijven in hetzelfde gebouw gevestigd. Tot slot heb ik de verhuizing aangegrepen om te investeren in de nieuwste foto-apparatuur, waardoor u verzekerd bent van de nieuwste technologische innovaties op fotografisch gebied.

Kortom, mijn nieuwe fotostudio is de ideale plek voor unieke en creatieve fotoshoots, en ik kijk er erg naar uit om u daar te verwelkomen!

Binnenkort is er een grote opening! Wilt u uitgenodigd worden? Laat het ons dan weten!

Fotograaf opent nieuwe fotostudio in Rotterdam Read More »

Vijf uitdagende foto- en video-opdrachten in één maand

Afgelopen week luisterde ik in de auto een radio-uitzending van BNR. Het ging over hoe je jezelf ontwikkelt in je werk. Bij de microfoon van Rens de Jong kwamen zowel ZZP’ers als mensen met een vast contract aan het woord. Eén van de punten van de uitzending was dat je jezelf altijd kunt ontwikkelen, onafhankelijk van of je nou in loondienst bent, of dat je een vrije jongen (of meid) bent, zoals ik.

Ik wil een fotograaf zijn waar een opdrachtgever met vertrouwen een complexe en uitdagende opdracht kan neerleggen.  En die opdracht wil ik dan zo doen dat de opdrachtgever er geen kopzorgen meer aan heeft!

Nou is zelfontwikkeling echt één van die dingen waar ik het allermeest in geïnteresseerd ben. Ik wil ‘alles uit het doosje halen wat er in zit’. En dus moest ik tijdens een moment in deze uitzending hard lachen. Ja, zei één van de dames in vaste loondienst, ook in loondienst kun je jezelf ontwikkelen. Ik probeer per jaar altijd één project te doen dat me echt uitdaagt!…

En daar moest ik dus hard om lachen. Eén project? In een jaar? Ik doe er elke maand een aantal. Een maand is saai als ik er niet een aantal heb!

En dat was de inspiratie voor dit blogje. Ik laat u graag de uitdagende projecten zien die ik in November deed (ik pak november even, omdat december met de feestdagen natuurlijk geen hele maand is). Hieronder volgen dus de uitdagingen die ik in November aanging. Let op: ik deed natuurlijk nog veel meer opdrachten. Maar dit waren even de echt uitdagende opdrachten!

Opdracht: Het maken van trainingsvideo’s met behulp van Green Screen technologie.

  • Uitdaging: voor het eerst gebruiken van Green Screen. Op zich is deze technologie niet zo heel moeilijk. Maar de kunst is om het groene scherm goed te belichten. Hiervoor heb ik geïnvesteerd in wat goede videolampen. De opdrachtgeefster was zeer in haar sas met het succes.

Ik heb van de gelegenheid gebruik gemaakt om zelf ook even een greenscreen filmpje te maken.

 

Opdracht: productfoto’s maken met zwevende producten

  • Uitdaging: een product laten zweven is op zich al een kunst, maar dit ging om zware metalen voorwerpen.

Hier ziet u het resultaat. De foto’s maakte ik overigens in mijn woonkamer, die ik voor de gelegenheid even had omgebouwd tot studio.

Aluminium producten zwevend op witte achtergrond
Een productfoto op een witte achtertgrond hoeft niet saai te zijn. Aluminium producten zwevend op witte achtergrond

 

Opdracht: 20 grote platen maken voor een nieuw kantoor

  • Uitdaging: Het verzorgen van 20 hele gave beelden, mooi geprint achter mooi plexiglas.

Met deze opdracht begon ik al in de zomer. Ik heb letterlijk heel Nederland doorgereden om de machines voor deze opdrachtgever te fotograferen: vanaf land, het water, en met drone en zelfs vliegtuig uit de lucht.

Maar in November heb ik de afdrukken geregeld. En dat was weer een spannend momentje. Want het ging om de grootste platen die ik ooit heb afgeleverd. En die moeten natuurlijk ook nog een keer mooi bij elkaar passen! Spannend, omdat je de opdrachtgever de zorgen en het werk uit handen wil nemen, maar zelf ook weer afhankelijk ben van leveranciers.

Binnenkort schrijf ik een blogje over deze bijzondere opdracht. Maar hier alvast een foto van zo’n plaat aan de muur.

Industriële foto op groot formaat aan de muur achter plexiglas
Industriële foto op groot formaat aan de muur achter plexiglas

 

 

Opdracht: compositie groepsfoto

Uitdaging: Achtergrond op locatie fotograferen en vervolgens de figuren in een studio fotograferen en in de achtergrond plaatsen.

De foto was bedoeld voor de kerstkaart en voor diverse bouwdoeken (doeken die je aan de zijkant van een hek bij een bouwproject ziet). Zie hier het resultaat — een filmpje hoe deze foto tot stand kwam.

Samengestelde groepsfoto

 

Opdracht: Foto- en videoregistratie van het bezoek van een nieuw containerschip aan de haven van Rotterdam

  • Uitdaging 1: de tijden van aankomst en vertrek van het schip veranderden voortdurend. Pas dat maar eens in je schema!
  • Uitdaging 2: goede foto- en filmopnames in het pikkedonker vanaf een klein bootje, dansend op de golven.
  • Uitdaging 3: Inhuren en begeleiden van professioneel droneteam.

Zo’n opracht heeft dan nogal wat ‘bewegende onderdelen’. Om eerlijk te wezen: het vergde nogal wat communicatie en organisatietalent. Ik schreef een apart blogje met veel foto- en videomateriaal [Klik hier…]

En December moest nog komen….

Zo… dat was me het maandje wel! Maar gelukkig mag ik zeggen dat alle uitdagingen helemaal lukte, en dat alle opdrachtgevers zeer tevreden waren!

[Overzicht van het mooiste werk in November]

En in December… deed ik weer een aantal leuke en uitdagende klussen! Want steeds meer opdrachtgevers merken dat ze bij me terecht kunnen om mee te denken en oplossingen te verzinnen en die dan vervolgens ook kan uitvoeren.

Vijf uitdagende foto- en video-opdrachten in één maand Read More »

Productfotografie voor Profotonet

Vandaag wil ik Profotonet feliciteren met een hele mooie nieuwe website. Profotonet is een zeer professionele leverancier van hoogwaardige foto-afdrukken en albums. Ik laat er zelf regelmatig afdrukken maken. Onlangs heb ik er nog een hele grote opdracht van bijna 600 fotoboeken neergelegd: die opdracht hebben ze ruim binnen de tijd klaar gemaakt, met een heel mooi product als resultaat.

Productfotografie: mooi en consistent

Ik fotografeer voor allerlei partijen. Mijn foto’s komen op allerlei plaatsen terecht: jaarverslagen, nieuwsbrieven, de zijkanten van vrachtwagens, bushokjes, taarten — je kunt het zo gek niet bedenken, of ik heb mijn foto er wel eens op gezien. Maar het meest komen mijn foto’s op nieuwe websites terecht. Ik krijg dan een telefoontje: ‘wij krijgen een nieuwe website en daarvoor hebben we goede foto’s nodig… kunt u ons helpen?’

Zo ook in dit geval. Ik ken Profotonet al jaren, en inderdaad, de website was al in een tijdje niet aangepast. Ik werd uitgenodigd op gesprek en daar bleek dat de ambities hoog lagen: ze wilden met mooi beeld echter beter scoren dan de concurrentie. Dus hebben we samen gepraat over wat dat betekende en hoe we dat voor elkaar gingen krijgen.

Productfotografie is minder eenvoudig dan het eruit ziet. Je kunt bij je lokale camerawinkel heel goedkoop een set lampen en een studiosetje kopen — maar de foto’s zien er niet uit. Het maken van een foto is één ding, maar het maken van een mooie foto, is iets heel anders. En het maken van een consistente serie foto’s, is nog weer een heel ander ding.

U mag zelf bepalen in hoeverre het gelukt is. Ik ben in totaal 3 dagen bezig geweest met het fotograferen van alle producten, Dat is ook zoiets: mensen verwachten dat je iets neerlegt, klikt, en dan de volgende foto maakt. De realiteit is dat in productfotografie élk detail er toe doet, en dat dus zorgvuldigheid superbelangrijk is.

Sfeerfotografie van het bedrijf

Naast het fotograferen van de producten heb ik ook een serie sfeerfoto’s mogen maken. In eerste instantie was daar geen behoefte aan. Maar ik heb een vurig pleidooi gehouden om dat wel te laten doen. Laat zien, zei ik, dat jullie niet maar een ‘adresje op het web zijn, maar dat hier een gedreven team vaklui bezig is met het uitvoeren van een ambacht. Daar hadden ze gelukkig orden naar, en zo mocht ik ook van de eigenlijke werkzaamheden een serie mooie beelden maken.

Ik wens Profotonet veel succes met hun nieuwe website, en beveel ze van harte bij u aan! 

Productfotografie voor Profotonet Read More »

Geen studio – wat nu?

Bericht bekijken

Zoals ik in mijn vorige blogje vertelde heb ik onlangs mijn fotostudio moeten verlaten. Het gebouw waar ik 6,5 jaar in mocht zitten wordt gesloopt, en men heeft mij geadviseerd om te vertrekken voordat dat gebeurde 🙂. Met behulp van het geweldige moving team in bovenstaande video zijn de spullen verhuisd naar de opslag. En nu ben ik  — rustig — op zoek naar een nieuwe plek.

Dat is minder dramatisch dan het wellicht klinkt, hoor! Enerzijds ben ik heel dankbaar voor de 6,5 geweldige jaren dat ik aan de Coolsingel mocht zitten en de samenwerking die ik daar met de andere ondernemers had. Anderzijds is het ook wel even lekker om in deze Corona tijd even niet de kosten van een studio te hebben! Dat scheelt toch wel een leuk bedrag elke maand.

Niet dat het geen pijn doet! Ik heb daar 6,5 jaar met veel plezier gezeten en veel mooie projecten mogen doen! Onder deze blogpost een kleine greep uit foto’s die ik daar de jaren heen mocht maken.

Eerst nog een video van ‘the move’, gewoon omdat ik zo leuk vind. De jongens vonden twee gekleurde TL lampen, en dat werden natuurlijk gelijk Star Wars light-sabers.

Geen studio – maar studiofotografie kan nog steeds

Dat ik momenteel geen studio heb, betekent niet dat ik u niet van dienst kan zijn met studiofotografie.

Met collega’s die wellicht interesse hebben om samen iets te doen, kom ik graag in contact!

Verschillende collega’s hebben, zodra zij van deze ontwikkeling hoorden, mij aangeboden dat ik gebruik kon maken van hun studioruimte. Super aardig! Met een paar van hen heb ik concrete afspraken gemaakt. Dit zijn goede en professionele studio’s met veel mogelijkheden. Dit betekent dat uw zakelijk portret, familieportret of productfotografie gewoon kan uitvoeren. Aarzelt u dus niet om daarvoor contact met mij op te nemen.

En vandaag heb ik twee portretshoots gedaan bij de klanten op locatie: vanochtend één en vanmiddag één. Dit waren beide partijen die voorheen bij mij in de studio kwamen. Ik heb ter plekke een kleine studio opgebouwd en de benodigde foto’s genomen. 

Kleine productfotografie doe ik thuis. Ook daar kan ik een goed uitgeruste studio opbouwen om objecten tot ongeveer het formaat van een schoenendoos te fotograferen.

Op zoek naar nieuwe ruimte

En ik ben heel rustig op zoek naar nieuwe ruimte. Als ik iets heel moois tegenkom, doe ik dat, maar ik vind het ook niet erg om even een pas op de plaats te maken zolang Corona duurt.

Zoek ik weer iets in de antikraaksfeer? Nou, als het heel mooi of bijzonder is (zoals mijn studio aan de Coolsingel dat was), dan sta ik daarvoor open. Maar eigenlijk ben ik meer geïnteresseerd in een ruimte met een meer permanent karakter. Iets waar ik gewoon lekker mijn gang kan gaan en mijn eigen look-and-feel aan kan geven. Wellicht iets met één of meerdere collega’s, zodat we onze middelen kunnen combineren en beter voor de dag kunnen komen met een betere ruimte?

Verlanglijstje

Als u toch uw ogen wil openhouden om te zien of u oets voor mij tegenkomt, dan is hier mijn verlanglijstje. Aan welke eisen moet een nieuwe ruimte voldoen?

  • 80 – 200 m2
  • Directe omgeving Rotterdam:|
    De volgende gebieden vind ik heel interessant: MH4 gebied; Centrum; Rotterdam Noord; Hilligersberg; Alexanderpolder; Kralingen; Nesselande, Kop van Zuid.
  • Bedrijfsruimte met kantoor-mogelijkheid.
    Een kantoor, met systeem plafonds en vloerbedekking werkt niet! Een loods met een kantoorruimte zou ideaal zijn
  • Harde vloeren (geen tapijt!)
  • Industrieel uiterlijk: graag!
  • Verwarmd
  • Ruimte moet goed af te sluiten zijn
  • Daglicht is niet noodzakelijk. Licht maak ik zelf wel…
  • Parkeergelegenheid dichtbij

Als u een leuke ruimte in de directe omgeving van Rotterdam weet, dan hoor ik het graag. En met collega’s die wellicht interesse hebben om samen iets te doen, kom ik graag in contact!

Hieronder wat foto’s die ik in mijn studio maakte. 

Familieportret op een rijtje. Ik heb de modellen één voor één gefotografeerd en in Photoshop aan elkaar geplakt.
Familieportret op een rijtje. Ik heb de modellen één voor één gefotografeerd en in Photoshop aan elkaar geplakt.
Deze stijl is zeer populair. Niet zo gek want zo’n foto op groot formaat staat natuurlijk wel heel mooi boven de bank!
Deze dame fotografeerde ik voor een fotowedstrijd. Dit is niet de foto die ik instuurde, die is heel anders. Maar r=tijdens de shoot stond ze zo, en dag ik opeens dit beeld.
Familie portret in de studio in Rotterdam. Deze 5 broers in een samengesteld gezin konden het uitstekend samen vinden.
Portret van Rotterdamse topatleet, een speelster in het Rotterdam basketbal team.
Voor Rotterdam basketbal mocht ik portretten maken van het hele eredivisie team. De foto’s kwamen in grote banners aan de muur van hun voornaamste speellocatie.

Geen studio – wat nu? Read More »

Overzicht Mei 2017: ik investeer in tenten!

De afgelopen maanden heb ik steeds een overzicht van de mooiste/spannendste/vreemdste foto’s gepubliceerd die ik die maand gemaakt heb. Mei was zoals u ziet ook weer een interessante maand! Maar terwijl ik zo bezig was kwam ik tot een aparte conclusie: ik heb in Mei geïnvesteerd… in tenten.

Dat wil ik graag even uitleggen. Dat geeft ook een leuke gelegenheid u even achter de coulissen mee te kijken naar wat er nou daadwerkelijk gebeurt bij een shoot. Ik investeer voortdurend, en soms in best wel vreemde spullen. Een fotograaf komt echt allerlei vreemde situaties tegen, en moet proberen daar steeds creatief op in te spelen. Mijn streven is u steeds van dienst te zijn met de beste middelen en de meest vooruitstrevende techniek. Maar, vraagt u zich dan wellicht af, hoe passen tenten in dat beeld?

Een tent voor buiten

Voor een producent van kinderzitjes voor op de fiets deed ik een reclame shoot. Tijdens de shoot waren we met 9 man: 4 modellen, de opdrachtgever, een artdirector, een collega die assisteerde, en Martijn (mijn assistent) en ik. Dat is dan best wel een productie!

Het is een kunst om zo’n productie goed te laten verlopen! Dat vraagt enerzijds flink wat voorbereiding. Martijn (mijn assistent) en ik scoutten hiervoor acht locaties en wierven via social media 4 modellen (2 moeders met 2 kinderen). Anderzijds moet het tijdens de shoot vlot verlopen. Je weet van te voren nooit hoe het gaat met kindmodellen; dus de rest moet in elk geval goed gaan. Ik wilde dus de artdirector in staat stellen de beelden snel en vlot te kunnen zien, en ook op een goed formaat — de achterkant van de camera is vaak toch wat klein.

De beelden werden dus draadloos overgestuurd naar mijn laptop. Om de Artdirector in staat te stellen de beelden goed te kunnen zien, kocht ik (bij mijn favoriete winkel Kamera-Express) de eerste tent: een tent voor mijn laptop. Deze beschermt de laptop tegen licht, en ook tegen regen. De Art Director ziet de beelden gelijk, zodra ik ze maak, en kan aanwijzingen geven. Zo ontstaan de beelden waar de opdrachtgever behoefte aan heeft.

Hieronder enkele beelden van die shoot. Ik laat u wat beelden van ‘behind-the-scenes’ zien, en ook wat resultaten.

Een tent voor binnen

Ik kocht deze maand nog een tweede tent, een zogenaamde producttent. Een producttent stelt de fotograaf in staat een product van alle kanten te belichten met diffuus licht, zodat je geen hotspots in je product krijgt. Een tweede voordeel is dat je geen reflectie van de omgeving krijgt.

Dat laatste was bij deze shoot vooral van belang. De opdrachtgever in kwestie had ons uitgenodigd voor een kennismakingsgesprek. Tijdens dit gesprek kwamen de te fotograferen producten op tafel, en één ding viel me gelijk op: alle producten glommen alsof het spiegels waren. Dan weet de professionele fotograaf dus dat je stevige maatregelen moet nemen om te voorkomen dat je die reflecties straks terugziet op de foto.

En dus kocht ik (opnieuw bij mijn favoriete winkel Kamera-Express) een flink formaat producttent. Hoe groter de tent, hoe groter het product is dat je aankunt. Een aantal van deze producten waren helemaal niet zo groot, maar zo’n tent kan wel te klein zijn, maar niet te groot — als u begrijpt wat ik bedoel.

Ook wel grappig om te melden: waar de laptoptent die ik hierboven beschreef vooral bedoeld is om licht buiten te houden, is de producttent waar het hier over gaat, vooral bedoeld om licht binnen te laten.

Die producttent werkte geweldig! De eerste foto van elk product was in bijna alle gevallen al goed.  Ik was zelf verrast over de vaart waarmee we konden werken. Hieronder weer een aantal foto’s: ook hier schoten we de beelden direct naar de computer, zodat de opdrachtgever gelijk mee kon kijken en aanwijzingen kon geven.

PS. Ik schrijf in dit stukje dat ik Kamera Express mijn favoriete winkel op fotografie gebied is. En dat is ook zo: ze hebben daar echt alles! Toch weet ik dat veel fotografen Kamera Express ‘als dozenschuivers’ ervaren. Dat is een beetje een nadeel als je zo groot bent: er zijn veel producten en veel collega’s! Mijn tip is daarom: vraag bij je Kamera Express naar iemand die de professionele fotograaf kan helpen, en stel je zelf aan die persoon voor. Zoek die heer/dame steeds op, en vorm een connectie met ze. Dan is mijn ervaring dat ze je echt de tijd voor je nemen, en enorm goed kunnen helpen met de vraagstukken die je hebt.

Overzicht Mei 2017: ik investeer in tenten! Read More »

Productfotografie: spelen met mooie horloges

Je zou het training kunnen noemen, of studie… maar eigenlijk is het gewoon spelen. Vorige week vrijdag heb ik een middag lang mooie horloges gefotografeerd samen met mijn collega Ingrid van Heteren, in haar studio in Uithoorn. Zo nu en dan spreken we samen af. Dan leggen we onszelf een project op en proberen we onze vaardigheden te ontwikkelen. Dit keer kwam zij met het idee om productfotografie te doen: ze wilde horloges fotograferen. We zijn dan een middag aan het spelen met licht, water, zand, spiegels. en wat we nog meer kunnen vinden. Daarbij assisteren we elkaar en helpen we elkaar het gewenste resultaat te bereiken. Daarbij zijn we heel serieus en gefocust bezig — en hebben we tegelijkertijd de grootste lol.

Even een collega aanraden

De horloges kwamen van een juwelier bij Ingrid in het dorp. Hij gaf zonder blikken of blozen alle horloges mee waar we om vroegen. Ik geloof niet dat een juwelier bij mij in Rotterdam dat zo snel zou doen! Dan kun je wel merken dat Ingrid heel veel goodwill heeft verzameld op de plek waar ze woont. Maar goed, ze is dan ook echt een geweldige fotografe. Ik heb er geen enkele twijfel over dat ik van deze ontmoetingen 10x zo veel leer als zij. Als u in de buurt van Uithoorn woont of werkt, dan raad ik u Ingrid zeker aan: ze heeft een kleine studio (een ‘kippenhok’ zoals ze het zelf noemt), maar daar maakt ze de mooiste dingen! En ze werkt samen met haar man Walter, die als grafisch vormgever ook gelijk uw foto’s mooi binnen uw communicatie kan passen (website).

Vaste afspraak als ik met Ingrid samenwerk is dat we elk onze eigen foto’s maken, en niet elkaar kopiëren. In deze blog laat ik u dus mijn eigen foto’s zien. In mijn fotografie van deze horloges ben ik gegaan voor een consistent blauw thema.

(Tekst loopt door onder de foto’s)

Productfotografie: spelen met mooie horloges Read More »

Photographing African Art

About six weeks ago I got a call from an African sounding voice: do you photograph art? I need to have a collection of artistic objects from Africa photographed really well. The images are for an exhibition and for museums.

That sounded like a wonderful project. I regularly photograph products and dare say I am a pretty good product photographer. But photographing art takes it to a whole new level. These pictures end up in catalogs and on posters and so need to have a higher level of quality.

How many how quickly?

Basically every client wants beautiful images, but the images need to be made as quickly as possible, so as to reduce cost

I said I would be like to do this very much. The next question every client asks is: how many can you do in how short a time? Basically every client wants beautiful images, but the images need to be made as quickly as possible, so as to reduce cost. This, of course, is a problem. You can make a photo in a very short amount of time — but it will look like crap. Making an object (or a person) look really good takes time. Positioning it well; making sure it’s clean, then lighting it well, and the making the right composition. How fast you can work also depends on the object itself. Is it very reflective or shiny? Or is it dull and dark? Lastly, do you want great consistency among your photo’s, or do you want every photo to have a different look: a different background, a different angle, a different light, a different look-and-feel?

The client and I reached an understanding. And so it came to be that last Wednesday he and two assistants came to my studio with a bus full of beautiful objects. At first I was quite overwhelmed by the amount of objects. My studio, though it is large, filled up rather quickly! And these objects were all quite different!

The first shot takes the longest and is the worst

That’s what I always tell my client: it takes a while before we are ready to take the first photo. And when we do, please don’t think it will be wonderful! It just takes some time to familiarize myself with the object in front of me; with the texture and how it responds to light; and with the project as a whole.

Luckily the client was thrilled to bits with the first shot! We ended up having a very productive day. I photographed 57 objects. I had a lot of fun with these African gentlemen! We worked hard; then ate Chinese for lunch, and then worked hard again. Here are some of my favorite images and a little explanation… As always click on the images to see them larger!

The image at the top is my absolute favorite. It’s a statue of two warriors on a horse. It’s so incredibly dynamic: raw yet flowing. The energy is amazing.

This lady is beautiful too. I fell in love with her a little. My client explained she’s from Nigeria. I gotta go there some time.

Or how about this bronze warrior on his camel? It really was a black statue, so to get the light in there so you could see the detail and make out what it was, proved to be a bit of a challenge.

Here are some pictures of the team, so you get a sense of the scale of some of these objects:

There was one downside to the day. My client brought in a competitor. Skinny fellow, not very talkative. Being the hospitable host that I am I tried to engage him in conversation, but I’m afraid he didn’t say much. Quite rude really…  But what I really could not stand was that he had a bigger camera than me!

 

Photographing African Art Read More »

Industrieel fotograaf voor aluminium extrusie, productie, producten en trotse werknemers!

Deze maand mocht ik een hele mooie opdracht doen voor een grote aluminium producent. Ik heb 4 dagen met mijn camera mogen rondlopen in een aluminiumfabriek. Voor mij als industrieel fotograaf een kolfje naar mijn hand. De beelden waren de eerste plaats bedoeld voor een nieuwe website, maar, zoals het zo vaak gaat bij dergelijke bedrijven, ze hadden helemaal geen beeld. Ik heb hen dus geholpen aan een rijke set met beelden waarmee ze hun beeldbank kunnen opvullen.

Productfoto’s

Het begon allemaal met het maken van een hele serie mooie productfoto’s. Dit kon gewoon in mijn studio. Ik kreeg een doos met profielen afgeleverd. Hier mocht ik een dag mee spelen. Wat me al snel opviel is dat je er een soort stad van kunt maken. Aluminium als architectuur object… ik heb verschillende steden gebouwd en gefotografeerd. Was trouwens best een truukje: aluminium reflecteert natuurlijk van alles. Dus om dat goed te fotograferen heb ik eerst een grote lichttent gebouwd om mijn producttafel heen. Daarbinnen heb ik mijn steden gebouwd en op verschillende manieren belicht. Omdat de beelden niet alleen op de website komen, maar ook op groot formaat aan de muur moeten kunnen, heb ik verschillende stijlen toegepast. U kunt op de afbeeldingen klikken om ze groter te zien.

Bestaand licht en flitslicht

Ik vind het heerlijk om trotse werknemers mooie en enthousiast in beeld te brengen. Daarvoor gebruik ik bijna altijd flitslicht als aanvulling op bestaand licht. Slechts een enkele keer zie ik hier van af, als het betaande licht echt perfect is. Dat was het o.a. in de volgende situatie. Dit vind ik zelf één van de mooiste foto’s die ik hier mocht maken.

Maar in bijna alle andere situaties gebruik ik graag flitslicht. Waarom? Er zijn een aantal redenen, en in deze reportage kun je dat goed zien:

  • Het gebruik van flitslicht als aanvulling stelt mij in staat om de aandacht te vestigen op het hoofdonderwerp, terwijl de achtergrond donkerder wordt, en dus minder de aandacht trekt.
  • Ik kan mijn flitslicht leuke kleurtjes meegeven. In deze omgeving was blauw licht zeer op zijn plaats. Zo creëer je meer sfeer in je beelden, over het vlakke TL licht heen.
  • De industrieel fotograaf ziet zich vaak geconfronteerd met saai vlak licht, of juist met heel scherp licht. Ik wil graag zelf de beheersing houden over het licht in mijn foto’s. Ik heb standaard verschillende lichtsets bij me, zodat ik in allerlei verschillende situaties toch goede foto’s kan maken.

De uitdagingen van de industrieel fotograaf

Dat ik verschillende lichtsets bij me heb, kwam me deze keer goed van pas. Op woensdag, rond een uur of vier, begonnen we met fotografie in de distributiehal. Daar deden mijn reportageflitsers het ineens niet meer. Of liever gezegd: het ene moment deden ze het wel, het volgende moment niet. Wat ik ook probeerde, ik kreeg er geen consistent resultaat uit. Ik wisselde zenders, flitsers, accu’s… niets hielp. Ik heb toen afscheid genomen en ben als een speer naar fotografiewinkel gereden. Dat is Kamera-Express in mijn woonplaats Capelle aan den IJssel. Hier wordt ik altijd uitstekend geholpen. Ik heb daar mijn flitsers opnieuw opgezet en natuurlijk: alles deed het perfect. “Ja, zei één van de medewerkers, ” bij de docter is de pijn altijd weg.” We kwamen er niet uit, totdat één van hun verkopers vroeg: waren er ook grote kranen in die ruimte die radiografisch worden aangesteld. Ik moest even nadenken en kwam tot de conclusie dat er vier waren. “Dat zal het zijn geweest,” zei hij. “Dat signaal is sterk in zit op dezelfde frequentie.”
De volgende ochtend heb ik mijn flitsers weer opgebouwd (ik gebruik Nikon reportageflitsers met Pocketwizard transmitters). En ja hoor, weer problemen. Mijn klant begon al misprijzend te kijken. Ik zag hem denken: ‘je moet wel de juiste spullen meenemen…” Toen ben ik met hem naar buiten gelopen en heb daar wat foto’s gemaakt. Mijn flitsers gingen probleemloos af, zelfs over een afstand van 150meter. “Het probleem zijn niet mijn flitsers, maar jouw kranen!,” zei ik. “Ja. maar die kan ik niet stilzetten!” wierp hij tegen.
“Geen probleem,” zei ik. “Ik heb nog een flitsset bij me. Ik pakte mijn Elinchrom ELB’s, en die deden het in ene probleemloos. Weer wat geleerd… Zo kon ik deze foto’s maken…

Trotse werknemers

Ik vind het altijd heerlijk om mensen te fotograferen die met plezier hun werk doen.

Ik kreeg een vriendelijke email van de directeur:

Ik wil je bedanken voor je professionele inzet en kwaliteit die je BOAL geleverd hebt.
En je hebt je aan de afspraken gehouden wat ik zeer op prijs stel.
Kortom, als je een nieuwe klant over de streep wil trekken dan kun je mij als referentie opgeven.

Industrieel fotograaf voor aluminium extrusie, productie, producten en trotse werknemers! Read More »